“Я начала рисовать в 30 лет, - говорит Ольга, - Я не знаю, что этому способствовало. Может быть, меня вдохновила галерея Уффици, может быть, это влияние места силы в далекой Каракольской долине (Алтай, Онгудайский район), где я жила и проводила экскурсии летом 2014 года. А может, наличие свободного времени и масса впечатлений, которые накопились после 2-х лет путешествий по миру и глубокого погружения в самобытный мир Алтая.
В феврале 2015 года я нашла старую масляную пастель и на коробке из под пиццы нарисовала свою первую картину. Называлась она “Слоны в огне”. Я хотела нарисовать слонов в этическом стиле, но получилась какая-то ерунда, и я все закрасила красным.
Несмотря на неудачу, я поняла, что мне нравится работать с цветными мелками, которые плавно скользили по шероховатой поверхности коробки. Я взяла самоучитель по рисованию пастелью и начала выполнять предложенные там уроки. В итоге я поняла, что масляная пастель не самый удачный материал и купила первый набор сухой Koh-i-noor в 36 цветов.
Я рисовала с маниакальным упорством, часто по 8-10 часов в день, и прерывалась только из-за усталости глаз и спины. Я срисовывала божьих коровок, тыквы, цветы, стеклянные вазы, чувствуя, что делаю что-то чрезвычайно важное. Это было удивительное чувство - внешне, вроде ерунда, развлечение для барышни с кучей свободного времени, а внутри уверенность, что сейчас я, наконец-то, на правильном пути, хоть и понятия не имею, куда он ведет.
Через два года я нарисовала свою первую авторскую работу - женскую фигуру в позе лотоса. Особенностью картины был оригинальный фон из хитросплетения узоров. Я выложила ее в сеть, и ее сразу же купили.
После я продала еще несколько картин, абсолютно ничего не делая для этого - покупатели сами находили меня.
Ее работы одна за другой, детально и с разных сторон, показывают огромный и яркий мир, волшебство которого берет начало в первозданной природе Алтайских гор.
Ее картины приглашают зрителей окунутся в секреты этого мира и пережить откровения вместе с его обитателями - воображаемыми духами, тотемными животными и архетипическими мудрецами.
В своих работах художница погружается в глубину человеческой психики, на уровень, где формируется связь природы и человека, исследуя влияние первозданного и дикого на мировосприятие и способы мышления современников.
Сухая пастель - это удивительный материал, который позволяет балансировать между палитрой и формой, не ограничивая воображение художника. Представленные на сайте картины наполнены символизмом и несут глубокий смысл, оставаясь при этом прекрасным украшением интерьера.
Изначально каждая картина планировалась так, чтобы при всем многообразии деталей, благодаря композиции и цветовому решению, она гармонично смотрелась на любом расстоянии. Эта особенность делает картины Ольги уникальным инструментов для создания акцентов в интерьерах.
Но очень скоро появилась картина, с которой я не смогла расстаться. На ней было запечатлено состояние, которое и делало ее особенной. Я оформила ее в раму и повесила в гостинной. Несмотря на то, что техника моя значительно выросла с тех пор, и я нарисовала множество других, более сложный с точки зрения исполнения работ, эта до сих пор является одной из самых любимых. Мастерство, безусловно, является важной составляющей работы художника, но суть намного важнее. Если художнику удается передать нужное состояние, картина превращается в магический портал. Созерцая лабиринт линий, подсвеченный феерией красок, наблюдатель может испытать то самое чувство, которое вдохновило художника на работу.
Каждая новая картина была для меня подарком - мне было удивительно осознавать, что это нарисовала я. Раз за разом погружаясь в мир, который сама же и создавала, я ощущала, как он питает меня и поддерживает. Как будто у него было живое ядро - сгусток очень чистой, но пока еще не оформленной энергии. Эта энергия принадлежит не мне - это часть большого мира. На нее мог наткнутся каждый, как на волшебный камень где-то в сердце Алтайских гор, но наткнулась я. Просто потому, что люблю путешествовать и внимательно смотреть по сторонам.
Растягивая этот сгусток энергии узорами по картинам, я фрагмент за фрагментом создавала волшебный мир, открытый и гостеприимный к тем, кто готов расти и развиваться, менять свои убеждения и смотреть на привычное с другой точки зрения.
Это очень красивый мир. Такой же красивый, как Алтай, Сахара или Средиземное море. В реальном мире полно всякого: много боли, страдания, есть безобразное и уродливое, но есть и красивое, доведенное до совершенства, яркое и сочное. Многие хорошие художники выбрали рисовать боль и изобличать пороки. А я выбрала красоту и гармонию. Я не люблю страдания - не вижу в них ничего примечательного и не считаю нужным культивировать.
Современному человеку нужно напоминать о счастье. Мои картины - это промоакция всего прекрасного, что есть в природе. Я не просто вижу мир таким, я бываю там, где он реален. Я сделала все возможное, чтобы вы тоже могли туда попасть.
Продажа картин вопрос для меня болезненный - мне очень и очень жаль расставаться с ними. Некоторые из них висят у меня в гостинной, несколько в кабинете мужа. Я часто смотрю на них - это меня успокаивает, приводит в состояние равновесия, если вдруг получилось так, что я из него вышла. Но большая часть лежит в шкафу, и это неправильно - искусство должно служить людям.
Пытаясь разрешить это противоречие, я начала искать варианты - как сделать так, чтобы мои картины были среди людей, но при этом принадлежали мне. Мне предлагали сделать из них принты для одежды, открытки, магниты, - но все было не то. Мне хотелось, чтобы люди относились к ним серьезнее - рассматривали, погружались в детали.
В 2024 году я выпустила колоду метафорических карт “Шеду: разговор с шаманом, который живет там, где начинаются горы”, в основу которой легли лучшие из моих картин. Жикле - это следующий шаг, следующий этап открытости миру, благодаря которому мои работы превращаются в инструмент структурирования личного пространства. Это способ поделиться важными для меня состояниями с людьми, которые могут оценить по достоинству”.
Обратите внимание: в продаже представлены только авторские принты (жикле). Оригиналы не продаются. Вы также можете приобрести полный набор карт с подробным описанием работы с ними.